Kolom Variety Guest Walt Disney 1953

Bagi pemilik bioskop, 2020 jelas merupakan tahun yang menentukan, dengan banyak yang bertanya-tanya tentang masa depan penonton bioskop dalam jangka panjang. Jadi kolom tamu pada 2 November 1953 oleh Walt Disney, “Tahun Penting untuk Gambar,” adalah pengingat bahwa bioskop telah selamat dari krisis lain, dan mungkin akan terjadi lagi.

“Industri film berdiri sekali lagi di ambang era baru,” tulis Disney, menambahkan bahwa itu adalah “waktu yang penting, tentu saja, tetapi salah satu dari banyak itu bertahan dengan sedikit gangguan kemajuan atau kesehatannya. Dan tentu saja tanpa ada kekhawatiran atau kekalahan. “

Dia menyebutnya sebagai masa “penderitaan yang terus tumbuh yang harus datang secara berkala ke setiap lembaga penting yang berurusan dengan banyak orang.” Tapi di seluruh kolom, dia tidak pernah menyebut sumber kecemasan: televisi. Pada tahun 1950, hanya 20% rumah di Amerika yang memiliki TV. Hanya dua tahun kemudian, pada Juli 1952, Variety melaporkan bahwa satu dari tiga rumah di AS memiliki satu set TV. Pada akhir dekade ini, TV berada di 90% rumah di AS.

Tidak ada yang bisa mengabaikan revolusi yang sedang terjadi. Tapi seperti yang Disney tulis, industri hiburan “membutuhkan adaptasi dan petualangan yang konstan dalam pertunjukan. … Bisnis kami telah lama menjadi bisnis yang mengambil risiko. “

Disney, yang selalu mencari peluang pintar untuk mempromosikan produknya, menulis di Variasi tentang metode baru studionya untuk meningkatkan menonton film, seperti CinemaScope (“20,000 Leagues Under the Sea,” “Lady and the Tramp”), suara stereoponis (memperluas sistem yang pertama kali digunakan pada “Fantasia” 1941) dan pembuatan film di tempat-tempat eksotis (“Rob Roy, the Highland Rogue,” “The Alaskan Eskimo”).

“Tapi ini tidak berarti takut-takut dalam perencanaan dan operasi,” tulisnya. “Itulah mengapa kami melakukan diversifikasi alih-alih membawa seluruh muatan dalam satu keranjang.” Disney tidak menyebutkan rencana masuk studio ke televisi. Tapi kurang dari setahun setelah kolom Variety-nya, serial mingguan “Walt Disney’s Disneyland” memulai debutnya, dan “The Mickey Mouse Club” lima hari seminggu tunduk pada tahun 1955. Mungkin itulah yang dia maksud dengan “diversifikasi”.

Pada 21 September 1955, Variety menulis, “Walt Disney dan efek ‘Disneyland’ pada industri televisi tidak dapat dihitung.” Disney hampir sendirian menempatkan ABC di peta sebagai jaringan yang harus diperhitungkan, kata artikel itu. Sementara penjualan iklan ABC mencapai $ 17,6 juta pada tahun 1952, jaringan memperoleh hampir jumlah itu ($ 15 juta) hanya dari “The Mickey Mouse Club” tiga tahun kemudian.

Disney menciptakan “Davy Crockett”, yang berseri di “Disneyland”, dan karakter Fess Parker memasuki kesadaran publik “dengan kecepatan dan dampak yang belum pernah terlihat sebelumnya”, Variasi menulis. Disney juga membuka pintu bagi studio lain untuk mulai memproduksi televisi, diikuti oleh Warner Bros., MGM dan Fox.

TV terbukti sebagai alat pemasaran yang fenomenal untuk Disney, menghubungkan film-film studio dan Anaheim, California, taman hiburan, Disneyland, yang dibuka pada tahun 1955. Dan, tentu saja, ada barang dagangan.

Setelah melihat pratinjau “Klub Mickey Mouse” pada bulan Oktober 1955, Variety’s Army Archerd menulis, “Jika menurut Anda Davy Crockett [coonskin caps] iseng-iseng adalah sesuatu, tunggu sampai Anda melihat anak-anak negara itu mengenakan topi Mouseketeer! Satu pabrik sudah ketinggalan 1 juta pesanan. “

Pada tahun 1953, Disney menulis bahwa film adalah “yang terhebat dari semua hiburan”, tetapi segera setelah itu, TV terbukti menjadi landasan bagi studio. (Disney membeli ABC pada tahun 1995 dengan merger senilai $ 19 miliar.)

Namun, kecintaan konglomerat Disney terhadap TV tidak meniadakan apa pun yang ditulis Walt Disney. Film tetap penting bagi studio, karena pembelian Marvel, Lucasfilm, Pixar, dan Fox telah membantu membuktikannya.

Meskipun para penentang di awal 1950-an meramalkan kematian penonton bioskop, itu tidak terjadi. Jadi kiranya itu akan selamat dari era COVID. Seperti yang disimpulkan Disney dalam kolomnya, “Kami suka bersenang-senang di tengah keramaian, di arena olahraga, piknik, bazar dan karnaval, di konser dan di teater. … Orang-orang akan selalu menuntut dan menikmati film di teater. Mungkin tidak seeksklusif yang mereka lakukan ketika hiburan publik lebih terbatas. Tetapi dengan potensi bagian yang besar “dari anggaran hiburan orang-orang,” kita harus bersaing seperti sebelumnya. “

Source